茹桂：我与艺术

也许是一种特殊的缘分，少年时我曾给自己编织过许多五彩缤纷的梦，到严酷的现实告诉我梦境的虚幻之后，我自甘认输地回缩到我的心灵，回缩到一种独自享受的寂静之中，向命运作着种种软弱的抗争。所幸的是，就在这采撷苦涩而鲜活的人生途中，生活将我抛入艺术的怀抱，而艺术竟然宽厚地接纳了我乙但我知道，这天堂的大门和地狱之门是对开羞的。

大半辈子了，我仍然徘徊在艺术理论与诗书画之间、理性与情感之间。文学是我深藏在心底神圣而遥不可及的梦，绘画同样受过系统的科班训练，艺术理论与美学是我长期以来所从事的教学作，而书法，对我来说只是一种“客串”。尽管我在临习各种名碑帖方面下过相当功夫，作过不少的剖析和研究，也不乏师承古贤和大师们的热诚，可一到实践中我却仍然无门无派，打自己的“迷宗拳”。随着岁月的推移，精神土壤的不断改良，书法于不知不觉中，成了我寄寓情怀禾口表达生命的一种方式。用情感捕捉令人体味的形式，用理性探求情感与形式的奥秘，使我获得精神的自救、自乐。

说来惭愧。时至今日对艺术我仍然一灵不昧，只是徘徊、流连。我竭力贴近她，痴心子她，以至许身子她，却没有能够真正地理解她。艺术倒是教会了我许多也许是非艺术的道理：艺术不是单纯的自我调剂或者宣泄，不是向社会索取的砝码，更不是“敲门砖”。艺术是对生命的追寻，是心灵的归宿，是精神的家园，是童心梦幻的继续，是从足下这片艰生带的黄土地中放射出的理想之光!

忘记了是哪位哲人说过：“我们活着只为的是发现美。其他一切都是等待的种种形式。”当然，等待不是消极的、被动的，而是一种痴情的守候、潜心的修炼、静思冥虑和不辞艰苦的创造性劳动。为了这等待，必须保持清醒的头脑、安详的心灵和对艺术魅力的探寻。发现美，创造美，传播美，是艺术家的天职，他在这个以苦乐为节奏的身心沉酣的过程中不但提升自己，而且用他的发现酿造出心智之果，滋育人们的心田，呼唤人性的本真，点拨生命的灵性，优化自身和同类的素质。我站在艺术家队列之旁，等待着，注视着，我发现：几乎没有一个真正的艺术家不是“美乡的醉梦者”。

我不敢设想：纯正的审美情趣能没有人格力量作为支柱，笔墨的飞舞中能缺失文化的内涵和人文气韵。因为，艺术所展示的是人的氛围，人的世界，而人这个“万物之灵长”本身就是一种活的软体文化形态，靠的就是精神，讲求的就是精神品味与人文档次。

一墨大干，千里在掌而万类由心。半床书顾而忘忧，一枝笔穷通乐道，万里路识世达情。宇宙生生不息，生活之树常青，艺术永无止境。

生命有生命的季节。不知道季节，就会失却播种良机；把握不住季节，就无从收获。

即使那晚秋时节在寒风中抖动的鲜红的山果，不也是令人快意的么。

天地有情笔不老，江山无语意常新！

我听从心灵在旅途中的指令。