陕报主持人评江文湛画作

宗白华先生说：“传统的包袱过于沉重，艺术的脚步就像在泥潭中跋涉，艰难而痛苦，艰难是在前进，痛苦是在变化中发展。”

    从“半醒书屋”到“红草园”，江文湛艰辛而喜悦的完善着属于自己的艺术语言，如凤凰涅槃。

    传统的中国画重“笔墨”，黄宾虹说：“中国画舍笔墨而无他。”以笔载线，以墨润彩，线、彩相得益彰，便成就了中国画的大美内涵。

    钟繇说：“笔迹者，界也；流美者，人也。”笔墨在纸素上流出的万象之美，其实就是人心之美。艺术作品的雅俗高低，是赖乎其人的。

    正因为江文湛懂得了传统的可珍和出新的可贵，才有了江文湛绘画作品里点线的卓然不群和墨彩的绚烂夺目，这里饱含着江文湛对生活的感悟和对艺术的感知，流露的是他的心弦之美。所以，江文湛说：“学画有三味，一曰情，二曰理，三曰法，未成曲调先有情，运笔之先或喜、或悲、或怒或骂皆于腕中，笔端出之。”

    言情，江文湛沉浸于静虚的艺术创作状态，力图从对传统精神的体现中，对近现代以来形成的空间狭小，布局疏巧等孱弱之习革新洗面，从纵横的深度空间，极力伸展自然内潜的伟大和谐和生命不息的力量。他放弃了文人士大夫画中消极内守、闲适恬淡的取向，在吸收气节骨力表现的同时，使纯粹艺术家的个性气质，豁朗胸襟，学识修养、悟性才情，在不受任何约束的情境下张扬到极限，这种只有艺术家自身才能体会最切的解衣盘礴，物我双忘的精神创造，使画家熟这种只有艺术家自身才能体会最切的解衣盘礴，物我双忘的精神创造，使画家熟练的笔墨法度和生命体验激扬到酣畅淋漓，不能自己的境地，真可谓出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，大有“狂来轻世界，醉里得真知”之趣。画家的艺术创造，使自己和读者之间共同获得个性解放，愉悦怡情和人格意义的感悟。在过去十多年中出现的生吞活剥现代观念皮毛的现象，其浅陋的行为不仅没有使江文湛迷惑，相反，他对传统更加尊崇，他在给朋友的信中写道：“我从米罗那里看到自身的价值。”

    论理，江文湛对现代艺术观念所蕴含的人性解放、梦幻意识、综合情感、形式语言抽象及超现实主义等思想，显示了极聪敏的感知力。一方面，他对传统思想中已经内涵的现代意识，采取认同和强化发挥的态度，诸如传统中玄虚模糊和形而上的思维方式。他自己在与朋友的通信中谈到：“并不能因为米罗舍弃了绘画的‘似’只去一味抽象，我们就不去认同他，因为他的绘画精神同东方文化精神在本质上一致了。”实际上，最早在这方面有所醒悟和实验的是近代山水画大师黄宾虹先生，他多次强调了中西文化的共性：“中国之画与西方相同之处甚多，所不同者工具物质而已。”“画当无中西之分，其神同也。”显然，江文湛和黄宾虹的不约而同，是依着深厚的学识修养从而对中西文化进行深层理解把握为基础的。

    说法，江文湛对传统笔墨的现代意义具有很清醒的头脑，画家艺术风格的精神本质脱胎于中国传统文化的积淀之中。当一股强大的思潮对传统进行冲击的时候，在易理太极，老庄之学，佛道儒禅思想和书法诗词等方面有着很深厚修养，对秦汉雄风、魏晋风骨、唐宋风流遗韵抱有深厚情感的江文湛，显示出沉着冷静的态度。历经了六千年文明的中华民族古国，历史文化蔚为大观，精神气度浑厚华滋，而内涵着民族阅历、品性、情感和才智的笔墨艺术，其极富表现力的品格无疑是民族精神的体现。我从江文湛的艺术风格中，感觉到了传统精神的宏伟力的态度。历经了六千年文明的中华民族古国，历史文化蔚为大观，精神气度浑厚华滋，而内涵着民族阅历、品性、情感和才智的笔墨艺术，其极富表现力的品格无疑是民族精神的体现。我从江文湛的艺术风格中，感觉到了传统精神的宏伟力量，情感的丰满，气度的从容和崇高的思想方式以及对自然纯真的观照。